Skip to main content

The Lowdown on Lomo w Adobe Photoshop

Image Editing Tutorial - Lomography Style (Czerwiec 2026)

Image Editing Tutorial - Lomography Style (Czerwiec 2026)
Anonim
01 z 06

The Lowdown na Lomo w Adobe Photoshop

Wydaje się, że odradza się popularność Lomografii lub zdjęć w stylu Lomo. Jeśli nie znasz tego terminu, to naprawdę jest to jeden z tych "wiem, kiedy to widzę". Są to obrazy charakteryzujące się przesyconymi kolorami, zniekształceniami, artefaktami, ciemnymi winietami, wysokim kontrastem i, w zasadzie, te rzeczy na zdjęciu, których profesjonalny fotograf uniknie lub naprawi w ciemnym pokoju. Kiedy Photoshop stał się standardową aplikacją do obrazowania, szybko stała się dość interesującą techniką, gdy zdjęcie naprawdę trzeba było zauważyć.

Ciekawą rzeczą w takich technikach jest opór przed pokusą przesadzania. Zbyt łatwo jest położyć efekty, ponieważ "wygląda fajnie". Jak mówimy naszym studentom, tak nie jest. Jest twórcą obrazu, który mówi widzowi: "Czyż nie jestem sprytny?".

W tym "Jak to …" unikniemy "bycia sprytnym" i stworzyć efekt "lomo" w Photoshopie, grając w trybach Dopasowania Warstw, Krzywe i Mieszania. Zacznijmy …

02 z 06

Zaczynasz od winiety w Adobe Photoshop

Jedną z cech charakterystycznych techniki "lomo" jest winieta. To, co robi, to zmiękczyć i przyciemnić rogi obrazu. W tym przypadku wybraliśmy obraz, aw panelu Warstwy utworzyliśmy nową warstwę dopasowania wypełnienia gradientowego.

Domyślną wartością jest Linear Gradient, ale chcieliśmy, aby grill i maskownica samochodu się wyróżniały.

Aby to osiągnąć, użyliśmy tych ustawień:

  • Styl: Promieniowy
  • Kąt: 120 stopni
  • Skala: 100%
  • Rewers: Wybrany.

Odwracając gradient, przenieśliśmy winietę w narożniki obrazu. Kliknęliśmy OK, aby zaakceptować zmianę, a po wybraniu warstwy dopasowania, ustawiliśmy tryb mieszania na łagodne światło, które ujawniło pewne szczegóły w ciemnych obszarach.

03 z 06

Dodaj nakładkę gradientu w Photoshopie

Chcieliśmy, aby żółty w samochodzie naprawdę "pop" i zwrócić uwagę widzów na środek zdjęcia. Rozwiązaniem jest dodanie warstwy dopasowania warstwy gradientowej.

Aby dodać nakładkę gradientu, wybraliśmy warstwę dopasowania i wybraną nakładkę gradientu dla fx wyskakujące menu u dołu panelu Warstwy. Po otwarciu okna dialogowego skorzystaliśmy z tych ustawień:

  • Tryb mieszania: Narzuta
  • Nieprzezroczystość: 45%
  • Rewers: Wybrany
  • Styl: Promieniowy
  • Kąt: 127 stopni
  • Skala: 120 %

Używając trybu mieszania nakładki z 45% kryciem, byliśmy w stanie przywrócić intensywny żółty kolor lakieru samochodu. Wybraliśmy Reverse, ponieważ chcieliśmy ciemne krawędzie winiety w rogach obrazu, a nie nad samochodem.

Ustawienie kąta 120 stopni wpływa na "wygląd" nakładki, w jaki sposób nakładka wchodzi w interakcję z kolorami na obrazie. Ustawienie Skala wpływa na punkt początkowy i końcowy gradientu. W tym przypadku chcieliśmy uwzględnić błotniki, co oznacza, że ​​skala musiała wzrosnąć.

Po zakończeniu kliknęliśmy OK.

04 z 06

Dodaj trochę "Cross Processing" z krzywymi w Adobe Photoshop

Jedną z cech charakterystycznych obrazu "lomo" są kolory przesycone. W przypadku tradycyjnego przetwarzania w ciemni efekt lomo uzyskuje się przez wywołanie kolorowej folii w substancji chemicznej, która nie była przeznaczona do tego konkretnego zwoju folii. Końcowym rezultatem jest raczej "niezwykła" kolorystyka. W Photoshopie możesz zrobić to samo, "grając" z kanałami kolorów obrazu.

Na początek, mywybrane krzywe z warstw dopasowania pojawią się. Teraz zaczyna się zabawa.

Krzywe działają z tonalnością, a każdy kwadrat na krzywej reprezentuje ćwierć tonu. Oznacza to, że możemy regulować tonalność każdego z kanałów czerwonego, zielonego i niebieskiego w obrazie RGB.

Wybierając Kanał z rozwijanego menu RGB, możemy rozjaśnić lub przyciemnić, a nawet zmienić nasycenie ćwierć tonu, klikając raz krzywą i przesuwając punkt na siatce. Na przykład, stworzyliśmy odwróconą literę S w kanale czerwonym, która podniosła kolor czerwony w cegłach, ale także dodała odrobinę czerwieni do żółtej farby.

Poprzez "grę" z ćwierćtonami w kanałach Niebieskim i Zielonym byliśmy w stanie zmienić trawę na inny kolor, przyciemnić błękitne niebo i dodać odrobinę niebieskawego odcienia do chromu wokół przedniej szyby.

Uwaga edytora:

Jeśli nigdy nie używałeś korekty krzywych w Photoshopie, zalecamy, abyś dokładnie przeanalizował ten dokument pomocy od Adobe.

05 z 06

Dodaj rozmycie do krawędzi w Adobe Photoshop

Kolejną cechą charakterystyczną efektu lomo jest rozmycie obrazu. Chociaż istnieje wiele sposobów na osiągnięcie tego, oto co zrobiliśmy.

Pierwszym krokiem było dokonanie wyboru Wybierz> Zaznacz wszystko. To zaznaczone wszystkie warstwy na obrazie. Następnie wybraliśmy Edycja> Kopiuj scalone. To, co to robi, polega na skopiowaniu wszystkiego, co widzisz na ekranie do schowka. Następnie wkleiliśmy zawartość schowka do obrazu.

Nowy obraz został dodany do nowej warstwy. Oznacza to, że możemy zastosować rozmycie soczewkowe na tej warstwie. Aby to osiągnąć, wybraliśmy Filtruj> Rozmycie> Rozmycie soczewkowe. Otworzyło się okienko Filtr rozmycia soczewkowego. Jest tu dużo, ale moim głównym zmartwieniem była ilość rozmycia, którą zmieniliśmy za pomocą suwaka w obszarze Promienia.W przypadku zestawu Rozmycie soczewkowe kliknęliśmy OK, aby zamknąć panel.

06 z 06

Wprowadzanie efektu do ostrości za pomocą maski warstw w programie Adobe Photoshop

Oczywiście, nieostry obraz nie jest tym, do czego dążymy.

Aby zakończyć, dodaliśmy maskę warstwy do nowej warstwy, przestawiliśmy kolory pierwszego planu i tła na czarno-białe i wybraliśmy narzędzie Pędzel. Następnie zwiększyliśmy rozmiar pędzla, kilkakrotnie dotykając klawisza i zaczęliśmy malować na grillu samochodu, aby odsłonić szczegóły obrazu z dolnej warstwy.

Jedna sztuczka, której używamy podczas malowania maski, to nacisnąć -klawisz. To pokazuje mi maskę, którą malujemy na czerwono.

Po zakończeniu naciskamy przycisk -klawisz aby wyłączyć czerwony kolor maski i zapisać obraz.