Zróbmy to prosto; Autoportrety to nie to samo co autoportret. Autoportret to forma sztuki. Selfies to szybkie zatrzaski. Selfie są łatwiejsze do osiągnięcia, a autoportrety wymagają planowania i wizji.
Na szczęście dla was wszystkich nie robię zbyt wiele, jeśli w ogóle. Poprosiłam moją długoletnią przyjaciółkę o fotografię komórkową, Kristie Michelle, aby przekazała ci wszystkie wskazówki dotyczące tego, jak opanowała ten gatunek. Jej ulubioną bronią były iPhone 4, iPhone 6, a ostatnio także iPhone 6S. Używa statywu Joby, a jej aplikacje do edycji to: Mextures, Snapseed, VSCO, PaintFX, RNI Films, Tadaa i Handy Photo.
W 2015 roku została wyróżniona artystką podczas wystawy Mobile Photo Now w Columbus w stanie Ohio. Sprawdź jej wskazówki i, co ważniejsze, sprawdź jej pracę na platformach społecznościowych; Instagram / Flickr / Facebook.
01 z 05OŚWIETLENIE
Oświetlenie jest twoim przyjacielem. Naturalne oświetlenie to Twój najlepszy przyjaciel, a ty kochasz go całym sercem. Przy odpowiednim oświetleniu, czy to w pomieszczeniach / na zewnątrz, naturalne / studio, może zrobić lub zerwać zdjęcie. Tworzy głębię obrazów, umożliwia świetną grę cieni i może zmienić cały ujęcie.
Najlepszym czasem na wykorzystanie naturalnego światła jest poranek lub wczesny wieczór w okolicach zachodu słońca. Lepiej znane jako "złote godziny". Nie chcesz surowego światła słońca w samo południe. Bardziej miękkie i delikatne podejście jest najlepsze w przypadku autoportretów. Oczywiście dzięki oświetleniu studyjnemu każda pora to dobry czas.
Oto dodatkowa wskazówka: użycie czystej zasłony na oknie działa jak dyfuzor dla naturalnego światła i zmiękczy ją.
02 z 05KOMPOZYCJA
Kompozycja jest kluczowa! Zawsze możesz skorzystać z "Zasady Trzeciego", ale fajnie jest też myśleć nieszablonowo. Zawsze bądź świadomy tego, co jest wokół ciebie, trzymaj się w tle, itp. Zawsze możesz korzystać z przedmiotów na swoją korzyść, o ile pasuje to, co chcesz osiągnąć dzięki obrazowi. Czasem ta roślina lub lampa będą dobrze wyglądać w tle, a czasami może sprawiać, że widz będzie zdezorientowany. "Czy to powinno tam być? Czy zdali sobie sprawę, że to tam było?" Jeśli zamierzasz używać rekwizytów, mając je strategicznie rozmieszczone. Zaplanuj swoją kompozycję.
03 z 05EMOCJA
Dla mnie jest to równie ważne jak oświetlenie. Twoje autoportrety zawsze powinny zawierać emocje, czy to szczęśliwe, smutne, wściekłe, radosne, tajemnicze, poważne, podstępne, posępne, głupie … Dostaniesz mój punkt widzenia! Opowiedz historię bez słowa. Większość moich autoportretów ma poważny / ponury charakter, prawie nigdy nie widzicie mnie uśmiechniętego. To nie znaczy, że nie jestem szczęśliwą osobą. W końcu to sztuka. Czuję się z tym typem portretu, otrzymujesz najlepszą reakcję od ludzi, opowiada najlepsze historie. Generalnie będę towarzyszył moim obrazom tekstami piosenek lub cytatami, które znajduję. Przeczytam lub usłyszę coś, co mi się podoba, a następnie utworzę obraz, który mu się podoba, albo zrobię sesję zdjęciową, a następnie rozpocznę od zniechęcającego zadania polegającego na wyszukiwaniu idealnych słów lub cytatów do obrazu, w oparciu o Widzę to. Czasem zajmuje mi więcej czasu, niż znalezienie portretów! To nie są tylko selfie.
TWOJA PODPIS (co wyróżnia Cię, z czego jesteś znany)
Znajdź swoją niszę. Coś, co odróżni cię od innych. Nie jesteś jedyną osobą, która robi autoportrety, więc zrób wrażenie! Dla mnie to dwie rzeczy: pierwsze byłyby moje nastrojowe ponure portrety. Uważam, że tego typu portrety mają największy wpływ. Przekazują głębię i emocje, które zawsze staram się uzyskać przy każdym moim portrecie. Wyrażają się tak bardzo i chcę sprawić, by widzowie poczuli coś, gdy patrzą na moje portrety. Drugi to coś więcej po zabawnej stronie autoportretów … .my czarne i białe serie nóg. Kilka lat temu zamieściłem ujęcie moich nóg, zredagowane w czerni i bieli. Mój przyjaciel zasugerował, lub zakwestionował mnie naprawdę, aby rozpocząć serię na Instagramie. Nie planowałem, że stanie się ona moją "rzeczą", ale tak się stało. Przez lata kazałem moim wyznawcom powiedzieć, że potrafią rozpoznać moje nogi, zanim zobaczą nawet moje imię. Teraz ten podpis! Jeśli chcesz rzucić okiem na to, co uważam za wyjątkową serię, możesz sprawdzić mój hashtag na IG. #hoodkitty_bwlegs_series W tej serii jest prawie 180 zdjęć.
CIESZ SIĘ TO / ZNACZENIE / ROZSZERZENIE SWOJEJ SZTUKI
Baw się dobrze! Ciesz się tym, co robisz! Jak już wspomniałem w punkcie 4, zawsze jest wspaniale mieć swoją "rzecz", ale myślę, że poszerzenie swojego kunsztu i przesuwanie granic jest czymś, co każdy artysta powinien zrobić. Eksperymentuj z różnymi rodzajami edycji (jest tam TAKŻE WIELE aplikacji!), Współpracuj z innymi artystami, zdobywaj opinie od ludzi, którzy są dla ciebie ważni, ufaj sobie i to, co robisz, ale też zadaj sobie pytanie … " czy chcę powiedzieć z tym autoportretem? ". Daj sens temu, co robisz. Nie rób zdjęć tylko ze względu na robienie zdjęć. Fotografia, bez względu na to, jaki styl robisz, powinna być zawsze zabawna, cieszona i mieć dla ciebie znaczenie.
Zamykanie myśli
Mam nadzieję, że podobały ci się moje wskazówki i dało to wgląd w autoportret. Nie wahaj się zadawać mi żadnych pytań dotyczących fotografii mobilnej. Zawsze chętnie dzielę się technikami, poradami redakcyjnymi i nie tylko!
