Jeśli dzieje się to w twoim ciele, tak jak w aparacie słuchowym, uważam to za strój. Po pierwsze, zrzeczenie się - nie wszystko na tej liście jest "ubraniem", jak zwykle myślimy o modnym ubraniu. Obiekty z nadrukiem 3D na pewno pojawiają się w kręgach odzieżowych, na pokazach mody, a wśród nich sukienki, płaszcze, bikini, buty, czapki i biżuteria, żeby wymienić tylko kilka.
Oto kilka wydrukowanych obiektów 3D, których możesz się spodziewać:
1. Niestandardowe wkładki lub ortezy, wykonane przez SOLS, przychodzą, aby zapewnić stopie lub stopie większy komfort i mniejszy ból.
Trójwymiarowa mapa każdej stopy, w idealnej, skorygowanej pozycji, określa kształt SOLS. Ten model jest dodatkowo dostosowany do konkretnego rodzaju buta, wagi pacjenta, poziomu aktywności i elastyczności stopy. SOLS dostosuje za pomocą modelu 3D stopę i łuk, a następnie wydrukuje 3D wkładkę do butów.
2. Niestandardowe, wydrukowane słuchawki 3D od firmy Normal: jeśli odwiedzisz sklep w Nowym Jorku, pomyślisz, że wszedłeś do sklepu Apple. Sklep jest elegancki i intensywny (w najlepszy możliwy sposób) zorientowany na klienta. Kiedy odwiedziłem, natychmiast zostałem powitany i zapytałem, czy chciałbym coś wypić (był gorący dzień), a następnie kilka dodatkowych pytań. Możesz zobaczyć drukarki 3D Stratasys pracujące tam w sklepie. Napisałem o tym szczegółowy post na stronie 3DRV.com.
3. Jest to obecnie tylko prototypowa maszyna, ale byłem zaintrygowany tym, co próbuje zrobić Electroloom.
4. Continuum - jest sklepem internetowym z gotowymi do użycia częściami, a także niektórymi produktami koncepcyjnymi, które mogą być bardziej zbliżone do sztuki. Mają drukowane buty 3D, bikini znane jako N12 (sprzedawane w ich sklepie Shapeways) i całkiem elegancka sukienka.
Podobało mi się, jak opisywali modę 3D na swojej stronie internetowej: "Wierzymy, że moda powinna wyrażać, jak żyjemy naszym cyfrowym życiem i że produkty wyrażają proces i historię ich tworzenia. Uważamy, że najpiękniejsza moda byłaby stworzona wyłącznie przez roboty, w autonomicznej choreografii, bez jakiejkolwiek ludzkiej pracy. To jest nasza przyszłościowa opowieść o Kopciuszku i główna motywacja do naszej pracy w druku 3D. "
Jeśli zastanawiasz się nad technologicznymi trendami w modzie i tym, co nazywa się "wearables", sprawdź Computational Fashion, inicjatywę Eyebeam, skupiającą artystów, projektantów mody, naukowców i technologów, aby zbadać pojawiające się pomysły i rozwijać nowe prace na przecięciu moda i technologia.
5. Ten zespół Eyebeam jest również odpowiedzialny za kask rowerowy MindRider, który może pewnego dnia "nosić:" Według strony: "MindRider, system kasku rowerowego do czytania z mózgiem, generuje nowe rodzaje danych zdrowotnych i zmysłu zdrowia na poziomie indywidualna i regionalna. Każdy hełm MindRider wykorzystuje charakterystyczne połączenie dwóch technologii noszenia na głowie, kasku rowerowego i czujnika EEG (elektroencefalografii), dając użytkownikom nowy wgląd w ich doświadczenia psychiczne podczas jazdy. "
6. Lynne Bruning i ja spotkaliśmy się, kiedy po raz pierwszy zacząłem pisać Forbes w 2011 roku. Prowadzi salon eTextile Lounge, samouczek i serwis wideo do majsterkowania. Ona szyje przewodzącą nicią, umieszczając czujniki w ubraniach i etykiety Near Field Communications (NFC) w rzeczy. Napisałem o jej pracy łączącej e-tekstylia z tkaniną przewodzącą i obwodami: Poręczne komputery z E-Textiles i Conductive Fabric. Ona jest wspaniała.
Tak więc około czterech lat temu zacząłem myśleć o tym, jak ludzie mogą w końcu nosić odzież drukowaną 3D, wraz z obwodami drukowanymi w nich. Lynne to zainspirowała.
7. Dla najbardziej wytrzymałej i dużej kolekcji odzieży drukowanej w 3D; musisz sprawdzić Danit Peleg. Jest ona najnowszym projektantem i moim zdaniem jedynym projektantem, który w pełni odkrywa potencjał. Oto dlaczego: stworzyła pierwszą kolekcję mody drukowaną w 3D drukowaną w całości przy użyciu drukarek domowych, żarówek Witbox i FilaFlex.
Zajęło to 9 miesięcy prac badawczo-rozwojowych i ponad 2000 godzin druku, około 400 godzin na strój. Możesz zobaczyć pełną kolekcję tutaj w jej galerii. Zostało to zrobione w ramach jej kolekcji absolwentów dla jej Fashion Design stopnia w Shenkar College of Engineering and Design w Izraelu.
