Skip to main content

Flash Tip - Motion Tweening Expanded: Rotation

Jak dodać efekt migotania tekstu na animacji w Adobe After Effects CS5? `93` - PatrykBednarskiPC (Lipiec 2026)

Jak dodać efekt migotania tekstu na animacji w Adobe After Effects CS5? `93` - PatrykBednarskiPC (Lipiec 2026)
Anonim

W pierwszej lekcji z Flasha omawialiśmy animację ruchu jako podstawowy proces "Point A to Point B", przesuwając krąg z jednego rogu naszego etapu do drugiego. Tweening obejmuje nie tylko ruch liniowy; możesz również obracać symbole podczas ich przemieszczania lub obracać je na swoim miejscu.

Tworzenie animacji ruchu

Aby to zrobić, należy utworzyć animację ruchu w taki sam sposób, jak w lekcji 1, tworząc symbol, a następnie kopiując klucz z pierwszej klatki do ostatniej klatki przed wybraniem "animacji ruchu" na pasku właściwości lub kliknij prawym przyciskiem myszy na osi czasu i wybierz "Wstaw animację" lub przechodząc do Wstaw-> Utwórz animację ruchu. (Możesz przesuwać swój symbol, jeśli chcesz, w zależności od tego, czy chcesz przesuwać i obracać kształt, czy po prostu obracać).

Teraz, jeśli spojrzysz na pasek Właściwości, zobaczysz w dolnej połowie opcję "Obróć" i menu rozwijane z ustawieniem domyślnym "Auto". "Auto" ogólnie oznacza, że ​​nie obraca się wcale lub tylko obraca się w oparciu o inne parametry; "Brak" oznacza, że ​​się nie obróci, kropka; pozostałe dwie opcje to "CW" i "CCW" lub "ClockWise" i "CounterClockWise". "W prawo" obraca się w lewo; "CounterClockWise" obraca się w prawo.

Wybierz jedną lub drugą, a następnie ustaw liczbę pełnych 360-stopniowych obrotów, które twój symbol będzie wyświetlał w polu po prawej. (Na obrazie po prawej stronie tego artykułu ustawiam 1 obrót). Jak widać, możesz połączyć ruch liniowy i ruch obrotowy w pojedynczej animacji. Należy pamiętać, że symbol obraca się wokół centralnego punktu obrotu i można kliknąć i przeciągnąć ten punkt obrotu, aby przenieść go w inne miejsce i zmienić charakter obrotu.

Potencjalne problemy z generowaniem klatek pośrednich

Tweening to skuteczny sposób na szybką animację, ale z pewnością ma swoje ograniczenia. Jednym z problemów z Flash (teraz Adobe Animate) jest to, że trudno oderwać się od wyglądu "Flash-y". Wiesz ten, gruby kontur wypełnia się solidnymi i jednolitymi kolorami. Jest to bardzo wyraźny styl, który może z łatwością obezwładnić to, nad czym pracujesz, krzycząc "HEJ I MASE IN FLASH!" Tweeny mogą również mieć ten sam efekt.

Osobiście staram się unikać animacji tak bardzo, jak to możliwe zarówno w programie Flash, jak i After Effects. Wydaje mi się, że zapewnia on znacznie bardziej organiczną, ludzką jakość pracy, jeśli unikasz używania animacji i wchodzenia i animowania rzeczy ręcznie, zamiast polegać na komputerze, który robi animację dla ciebie. Unikanie animacji jest również dobrym sposobem na uniknięcie tego "komputerowego" wyglądu, który może ponownie obezwładnić każdą wyjątkową pracę, którą zestawiasz.

Więc będąc zdecydowanie przydatnym narzędziem, staram się go używać oszczędnie, jeśli chodzi o animację postaci. W przypadku najlepszych animacji działa więcej animacji graficznych lub animuje typografię kinetyczną. Używanie animacji do animowania chodzenia lub robienia postaci może łatwo rzucić pracę do niesamowitej doliny i może stracić część publiczności. Przy całej ciężkiej pracy, którą wkładasz w swoje animacje, zdecydowanie tego nie chcesz, więc uważaj, jak często polegasz na animacjach ruchu.