Animacja rysunkowa to dokładnie to, na co wygląda: animacja rysowana bezpośrednio na rolce filmu, przy użyciu wielu narzędzi, technik i metod. Pomija to cały proces animacji celowania, fotografowania i sekwencjonowania wideo - lub bardziej nowoczesnego procesu renderingu cyfrowego. Zamiast tego, narysowana na filmie animacja narzuca animowany obraz bezpośrednio na poszczególne klatki filmu.
Jak działa animacja rysowana w filmach
Jak to działa? Narysowani na filmach animatorzy mogą używać zarówno pustych (nierozwiniętych), jak i czarnych (rozwiniętych) filmów w dużych lub małych rozmiarach; których używają, determinuje ich technikę, choć wielu animatorów zasłynęło z eksperymentów na zasadzie eksperymentalnych filmów, które odbiegają od normalnych technik.
Rolka filmu jest układana na całej powierzchni roboczej i mocowana na miejscu. Animator następnie pracuje od klatki do klatki, tworząc swój obraz na każdej malutkiej, pojedynczej klatce, dostosowując ją do każdej kolejnej klatki, aby pokazać postęp ruchu. Wymaga to dużej precyzji i talentu, a także tworzy rozpoznawalny, skrobanie, chybotliwy efekt, który wielu kojarzy z narysowanymi na planie animacjami. Używanie tej metody znacznie różni się od procesu, do którego przyzwyczajeni są najbardziej tradycyjni animatorzy, i bardziej przypomina flip book bez zalet warstwowych stron. Animatorzy muszą oceniać wzrokowo i umiejętnościami odpowiednie zmiany niezbędne do stworzenia czystej sekwencji ruchu z jednej ramki na drugą.
Praca z pustym materiałem filmowym
Podczas pracy z pustymi / nierozwiniętymi zasobami filmowymi animatorzy mogą traktować film jak drobną kartkę papieru. Mogą narysować wszystko, co chcą, pod warunkiem, że użyją medium, które zostanie umieszczone na filmie. Technika ta nie ogranicza jednak animatorów tylko do farb i farb. Mogą kleić wszystko - od kolorowego papieru po gumki do ołówków - wszystko, co unosi ich łódź. Niektórzy nawet byli znani z łączenia się z istniejącym filmem.
Innym sposobem wykorzystania pustych / nierozwiniętych zasobów filmowych jest ciemnia, przy użyciu specjalnego zestawu z małym, skupionym światłem, które jest używane do odsłonięcia klatek filmu pojedynczo, zwykle z umieszczonymi na nich małymi przedmiotami. To tworzy trwałe wrażenie obiektów na ramie. Kiedy film powstaje jak typowa fotografia, wrażenie staje się jasne. To prawie jak połączenie animacji sylwetki z animacją poklatkową, uchwycone przez manipulowanie ekspozycją filmu.
Opracowany film przedstawia całkowicie nowy rodzaj płótna do pracy oraz nowy zestaw narzędzi i technik. Wytrawianie i drapanie na filmie nie jest niczym niezwykłym i tworzy charakterystyczny wygląd, który sprzyja określonym stylom animacji. Nakładanie koloru na czarny film może być nieco trudniejsze, ale nakładanie warstw na porysowane obszary lub używanie narzędzi, takich jak znaczniki malarskie, może zapewnić, że kolor wyróżnia się na czarnym tle. Niektórzy posunęli się nawet do tego, aby przeszlifować powierzchnię folii w celu uzyskania bardziej rozproszonego efektu, bezpośrednio dziurawić w niej otwory, aby przepuszczać światło, i użyć różnych substancji chemicznych, aby bezpośrednio wpłynąć na powierzchnię folii.
Zaleta animacji rysowanej na film
Jedną z zalet narysowanej na filmie animacji jest to, że jest stosunkowo niedroga, ponieważ nie wymaga złożonych układów kamer, tysięcy komputerów lub kosztownego oprogramowania. Kilka prostych narzędzi do rysowania i trawienia, rolka filmu i projektor mogą wystarczyć, by animator odkrył ich oryginalność i zagrał z zupełnie unikalnym medium. Prostota tego formatu również zmusza twórców do większej kreatywności i innowacyjności w opowiadaniu historii poprzez animowane efekty wizualne. Medium pozostawia miejsce na eksperymentowanie ze wszystkim, od farb po wystawienie filmu na obróbkę i nie ma dwóch podobnych animacji.
